Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Последним вылез петух, изрядно ощипанный, но не побеждённый (С)


Самоизоляция для искусствоведа на пенсии - дело привычное. Ещё никакими вирусами, с короной или без, в воздухе и не пахло, а виртуальная жизнь побеждала реальную для меня из-за возможности бесплатно любоваться шедеврами мировых музеев или слушать прекрасную музыку в замечательном исполнении. Сейчас выход в виртуальную реальность напоминает проход по минному полю - внимание всех приковано к хроникам зловещего вируса, даже козёл Фрэнк безошибочно определяет тему поста, навешивая свежеизготовленный хэштег. Нет худа без добра: устроившись ещё в декабре на полдня, по нищете, подрабатывать в ближайшую к дому аптеку санитаркой, оказалась, можно сказать, на переднем крае борьбы с эпидемией. Плюсы: нас не закроют, всё необходимое ежедневно доставляют в аптеку и я лично присобачиваю к товарам штрих-коды, рефлексировать некогда, истерик на передовой нет, информация о потугах городской администрации - самая свежая.

Кстати (по теме дня) о птичках, по году рождения я - Петух. Нас, петухов, обескуражить сложно.)) Вначале поста - красавец петух от мастеров Гусь Хрустального. А теперь - немного юмора из фейсбученьки - по поводу происходящего вокруг.
Collapse )
promo alexspet november 3, 2018 16:04 16
Buy for 30 tokens
Всех, кто видел картины Брейгеля в реальности, в какой-то момент охватывало желание вооружиться лупой. Художник тщательно выписывал мельчайшие детали не только на переднем плане - у нижней кромки картин, но и на дальнем плане - у линии горизонта. По сведениям биографов Брейгель во время…

Птички и рыбки от Мозера

Коломан Мозер - известный венский художник модерна - много оформлял книги, делал декоративные рельефы и витражи для архитектурных шедевров Отто Вагнера. Самые известные птички - совы, которые украшают здание Венского Сецессиона:


Collapse )

Отчуждённость


Эдвард Хоппер. Комната в Бруклине, 1932. Холст, масло, 73,98 x 86,36 cм. Museum of Fine Arts (MFA), Boston, MA, US

Одинокая фигура у окна спиной к зрителю столь явно отсылает нас к картинам Вильгельма Хаммерсхёя, что можно вслед за некоторыми критиками объявить датского живописца "предтечей" Эдварда Хоппера. Критики любят громкие сравнения и броские заголовки.)) Да, меланхоличность картин Вильгельма Хаммерсхёя, активная игра света в пространстве интерьера, а главное - замкнутость одиноких фигур, помещённых в эти интерьеры, может вызвать желание связать одной "цепочкой влияний и заимствований" его работы, а также картины Каспара Давида Фридриха и Эдварда Хоппера, ну, явно же младшие у старших художников подсмотрели! но в реальности, как и в искусстве, всё обстояло не так прямолинейно.))) Хаммерсхёй из предшественников больше всего любил творчество голландца Вермеера, а среди известных ему американских художников предпочитал живопись Джеймса Уистлера. Что же касается Эдварда Хоппера, о котором сегодня пойдёт речь, то он вообще не терпел, когда критики пытались его сравнивать то с Норманом Роквеллом, которого он называл сентиментальным, то с Грантом Вудом, чьи работы он считал "карикатурным образом Америки". На попытку жены Джозефины объяснить сюжет "Утра в Кейп-Код" тем, что женщина "решает, достаточно ли хорошая погода, чтобы вывесить постиранное бельё", Хоппер возразил: "Разве я говорил что-то подобное? Ты делаешь из неё Нормана Роквелла. А с моей точки зрения, она просто смотрит в окно."


Утро в Кейп Код, 1950. Холст, масло, 86,7 × 102,3 cм. Smithsonian American Art Museum, Вашингтон
Collapse )

Светопись и датские свободные художники


Вильгельм Хаммерсхёй. Групповой портрет пяти человек: архитектор и дизайнер Торвальд Биндесбёлл, искусствовед Карл Мэдсен, художник Й. Ф. Виллумсен, художник Карл Холсё и брат художника Свенд Хаммерсхёй (с трубкой), между 1901 и 1902. Холст, масло, 190х300 см. Thielska Galleriet, Стокгольм, Швеция

Светопись (фотография) своим появлением многое изменила в жизни живописцев. По сравнению с камерой обскура, которой пользовались Беллотто, Вермеер и другие художники, фотокамера позволяла мгновенно улавливать эффекты света и движения. На смену композициям по типу театральных мизансцен пришли словно выхваченные из самой гущи жизни "кадры", живописцы углубились в изучение природы света и цвета и пытались отразить это на холстах с помощью новых приёмов. При этом не все стали импрессионистами, хотя их влияние на себе испытали.)) Старая академическая система обучения живописи оказалась в оппозиции к новым тенденциям в искусстве повсеместно. И вот уже Академия художеств в Копенгагене, куда ездили учиться Фридрих и другие немецкие художники, стала "тормозом" в развитии молодых художников. По примеру "Салона отверженных" в Париже или "Бунта 14-ти" в Петербурге в 1863 году, датские живописцы стали искать возможности выставлять свои работы, которые не принимали в официальных "выставочных комиссиях", только сделали это почти на тридцать лет позже - в 1891 году. "Заговорщики" на картине в начале поста - те самые сторонники"альтернативного искусства" того времени, и изобразил их один из них - Вильгельм Хаммерсхёй (Vilhelm Hammershøi).
Collapse )

Наедине с мирозданием...


Каспар Давид Фридрих. Женщина в лучах утреннего солнца/Женщина перед заходящим солнцем, около 1818. Холст, масло, 22×30 cм. Museum Folkwang, Эссен, Германия

Сойди, о небесная, к нам
С волшебным твоим покрывалом,
С целебным забвенья фиалом,
Дай мира усталым сердцам.

Своим миротворным явленьем,
Своим усыпительным пеньем
Томимую душу тоской,
Как матерь дитя, успокой.


В.А. Жуковский "Ночь"

7 мая 2020 года исполняется 180 лет с тех пор, как покинул этот мир Каспар Давид Фридрих. Жизнь Фридриха закончилась в Дрездене, в котором он прожил больше сорока лет, именно поэтому я назвала его дрезденским художником в прошлой публикации "Птички Фридриха". Эпиграф к этому посту из стихотворения Василия Андреевича Жуковского выбран не случайно: Жуковский был хорошо знаком с художником, покупал у него картины, ходатайствовал о покупке его картин Николаем Первым и вообще, как несколько категорично написал в своей книге о Жуковском Борис Зайцев:"Об этом пейзажисте и художнике романтическом без него и вовсе бы мы ничего не знали". Последнее можно оспорить, но об этом позже.
Collapse )

Птички Фридриха

Каспар Давид Фридрих, художник, которого попеременно относят к дрезденскому романтизму или бидермайеру, а также отмечают, что он во многом был предтечей символизма, птиц изображал преимущественно в пейзаже, а пейзажи писал по большей части драматические: склепики, гробики и черепочки разрушенные часовни посреди корявых деревьев в совершенно безлюдной местности, или заброшенные кладбища на фоне бескрайней равнины... Поэтому птицы там подходящие к такому антуражу: вороны да совы... Но картину с совой на дереве на каннском аукционе 2010 года поначалу к творчеству Фридриха не отнесли и оценили по максимуму в 100 евро. А когда распознали - пожалели, что по дешёвке продали.)) Единственная птица в творчестве Фридриха - филин на ветке дуба - главный герой картины, а не дополнение к пейзажу.


Каспар Давид Фридрих. Сова на дереве, 1834. Холст, масло, 25,5х31,5 см. Частная коллекция
Collapse )

Гравировка в художественном стекле



Так называется выставка, представленная в Музее Художественного стекла на Елагином острове. Помимо "морозных узоров" на стекле разных форм и предназначения здесь есть и цветные сосуды из стекла. Вот такой "солнечный" набор для напитков, как на фото в начале поста, способен поднять настроение в самую серую и унылую зимнюю погоду! Оранжевый набор тоже на это способен!


Collapse )

Тоскана глазами венецианца



В Лукке завершила свою работу выставка "Бернардо Беллотто. 1740, Путешествие в Тоскану", которая открылась ещё 12 октября прошлого года. Кураторы показали небольшое количество ведут - архитектурных пейзажей, написанных, как было недавно установлено, во время и вскоре после ( по результатам, так сказать) первого путешествия молодого ученика и племянника Каналетто по городам Тосканы. В путешествии Беллотто пользовался оптической камерой (camera obscūra) своего дяди, для уточнения композиции и перспективы. Камеру, принадлежавшую Каналетто, также представили на выставке:


Оптическая камера, принадлежавшая Каналетто,18 век. Дерево, стекло и зеркало, 38 x 24,2 x 22,5 см. Museo Correr, Венеция
Collapse )

Избыток масла гасит лампаду, но...

...подпитывать пламя необходимо. Вот и "крылатая фраза" "Alere Flammam Veritatis" - Подпитывать огонь истины (приписываемая Овидию) - тому подтверждение. Прекрасный девиз, будь у меня родовой герб, я бы его на герб поместила!)) Спасибо zalgalina за фотографию рельефа на фасаде Музея естественной истории в Венеции!