Category: искусство

Шило или булавка



Изящные серебряные рыбки в красивом футляре - ещё один старинный инструмент для шитья, хотя с первого взгляда этого не понять: они служили для продевания тесьмы или резинки в "кулиску" на одежде. Теперь мы это делаем при помощи английской булавки, изобретённой в 1849 году: придумал её американец Уолтер Хант (Walter Hunt), но называем мы её английской, потому что независимо от него такую же булавку в 1849 году запатентовал англичанин Чарльз Роули (Charles Rowley). Подробности об изобретении и кто там на этом обогатился можно почитать здесь. Интересно, что приспособления для продевания тесьмы в английском имеют общее название с копьями и прочими острыми наконечниками для колющего оружия - bodkin, хотя рыбки-то как раз не заострены! И на русский это перевести адекватно ничем кроме шила, соответственно, невозможно. По смыслу шилом , конечно, могло быть всё, чем шьют, но все наши шила - острые... Вот так - инструмент есть, а названия точного нет.))
promo alexspet november 3, 2018 16:04 16
Buy for 30 tokens
Всех, кто видел картины Брейгеля в реальности, в какой-то момент охватывало желание вооружиться лупой. Художник тщательно выписывал мельчайшие детали не только на переднем плане - у нижней кромки картин, но и на дальнем плане - у линии горизонта. По сведениям биографов Брейгель во время…

Долгими зимними вечерами...

...раньше шили, хотя при свечах не очень-то видно. С электрическим освещением лучше, конечно, но вручную теперь шьют редко. Натюрморт неизвестного русского художника мне очень нравится чудесными деталями: шкатулкой-швейкой, красивым напёрстком и игольницей.


Неизвестный русский художник. Отражение в зеркале. Вторая четверть XIX века. Холст, масло, 41,5 x 38,5 см. Государственный Русский музей.
Collapse )

Продаём двойные смыслы...))

Уроженец Падуи Маурицио Каттелан (Maurizio Cattelan), живущий в Нью-Йорке и зарабатывающий себе на жизнь инсталляциями, выставил на продажу по случаю ярмарки Art Basel Miami Beach (с 5 по 8 декабря) в Perrotin Art Gallery свой опус под названием "Комедиант". В роли комедианта выступает банан, приклеенный скотчем к стене. Поначалу Каттелан собирался изготовить муляж (скульптуру, если угодно!) из бронзы или смолы, но потом решил просто использовать настоящий банан (никаких затрат на материалы, простая покупка банана и скотча на месте по прибытии в Майами). Итог - уже двое покупателей-французов (мужчина и женщина) купили по банану за 120 тысяч долларов, владелец галереи Перротин, который трактует использование банана либо символом мировой торговли, либо выражением двойного смысла, либо просто отличным проявлением юмора (смыслов уже, как минимум, три!) прикупил себе третий. Каттелан подумывает поднять цену до 150 тысяч долларов - торговля идёт бойко (он купил, видимо, не меньше килограмма бананов и ещё не все съел!). Приценивается даже какой-то музей (!). Единственное, что огорчает музей - банан может сгнить. Но Каттелан это никак не комментирует и не огорчается (ещё бы!).

На фото - тот самый "Комедиант" (он же банан).

Птицы, овцы, крокодилы...

Les Lalanne - дуэт дизайнеров-супругов Клод Лаланн и Франсуа-Ксавье Лаланна (автора бегемота-ванной). Франсуа-Ксавье умер в 2008 году, а Клод - в апреле этого года. Аукцион произведений из их коллекции, проведённый 25 октября Sotheby's, представлял их собственные произведения и работы знаменитых художников 20 века. Анималистика дизайнеров не всегда функциональна, есть просто скульптуры - забавные или очень стилизованные и стильные. Дизайнеры работали вместе, но у каждого из них были свои собственные произведения. Интерес покупателей аукциона в равной мере был распределён между совместными работами и индивидуальными. "Choupatte" Клод Лаланн, к примеру, ушла за 2,2 миллиона евро. Капуста на куриных лапах повторялась автором, аукционного экземпляра у меня нет, а есть вот этот:


Клод Лаланн. Choupatte, 1999. Kasmin Gallery
Collapse )

Прикладной бегемот

12 ноября на аукционе Christie’s анонимным коллекционером был куплен за 4,3 миллиона долларов Бегемот Франсуа-Ксавье Лаланна. Бегемот открывается, чтобы обнаружить в своём нутре ванну, умывальник и другие атрибуты ванной комнаты.


Франсуа-Ксавье Лаланн. Гиппопотам,1969.
Collapse )

Мадонна Литта и леонардески



7 ноября в Милане в музее Польди Пеццоли (Poldi Pezzoli) открылась выставка "Leonardo e la Madonna Litta". О прибытии "Мадонны Литта" итальянская пресса писала с восторгом:"Впервые за почти тридцать лет знаменитая картина Леонардо «Мадонна Литта» , один из величайших шедевров, хранящихся в Российском Эрмитаже, возвращается домой...", "выставка "Леонардо и Мадонна Литта", открытая до 10 февраля, событие, имеющее большое значение для города Милана". Газета La Repubblica и вовсе взяла почти детективный тон:"Прибыв в прошлый четверг после перелёта авиалайнером из Санкт-Петербурга в Милан с остановкой во Франкфурте анонимным фургоном в музей Польди Пеццоли, защитный ящик, который содержал драгоценную картину Леонардо да Винчи "Мадонна Литта", был открыл сегодня утром командой специалистов. После тщательного осмотра хранителями и реставраторами Миланского музея и Эрмитажа, картина была помещена в специальный бокс с кондиционером, построенный для проведения выставки, которая откроется в четверг, 7 ноября." Несколько фото ниже иллюстрируют этот захватывающий процесс.))
Collapse )

Лучше щегол среди роз, чем щегол в руке

Вечный символ страданий Христовых и детских забав, щегол - птичка певчая - привлекал не только своими песенками, но и ярким оперением. Поэтому у многих художников щегол становился необходимым "героем" натюрмортов. Вот несколько композиций венского художника Йозефа Лауэра (1818-1881), который любил изображать щеглов среди роскошных роз. Две картины - с аукциона Доротеум, две из дворца Бельведер, поэтому сведения о них скупы: холст, масло.


Collapse )

Милан вспоминает...


Quartiere Sant'Ambrogio © Archivio Ernesto Fantozzi

Фотография "Квартал Сант-Амброджо" Эрнесто Фантоцци - один из экспонатов выставки "Milano Anni 60. Storia di un decennio irripetibile" (Милан 60-х. История уникального десятилетия), которая откроется 6 ноября в Palazzo Morando. Экономический бум этого десятилетия, приведший к бурной застройке Милана и сделавший его центром звукозаписывающей индустрии, дизайна и авангардного искусства, дал миланцам надежду на благополучное будущее и возможность забыть о горестях войны. Многие миланцы в 60-х переселились в квартиры в новых районах.
Collapse )